唐艳。
为了迎接虎年新春的到来，1月23日，中国工笔画学会会员、国家民族画院画家、广东省美术家协会会员唐艳的30幅动物花鸟工笔画作品在雷州文化馆展出，这些作品设色淡雅、构图新颖、技法娴熟、功底扎实，每一幅都婉约动人。透过这些作品，我们可以看到这位女画家的不懈努力。
跨越大半个中国学画画
这位生于湖南永州的瑶家姑娘，当年读的是卫生学校医学放射专业，毕业后到雷州市人民医院工作，现在是医院图书管理员。画画是她的爱好和追求，她享受用线条构造的美妙世界，享受技艺进步的心生喜欢。每天下班后，她喜欢安安静静地坐在画桌前，沉浸于花鸟虫鱼笔墨纸砚之间，有时一画就是大半天。
唐艳对绘画的痴迷，源于湘绣。湘绣是中国四大名绣之一。瑶家女人多擅绣，唐艳的母亲为补贴家用，工作之余常做些湘绣活，小时候的唐艳就在旁边看得入迷，有空就会临摹母亲刺绣的范本，一描就是一整天。那时，父母经常夸她画得好，给她鼓励，她开心之余也画得更起劲。此时，唐艳心里已播下绘画的种子，绘画也成为她孜孜不倦的追求。
读卫校开始，她报读了中国书画函授大学（衡阳分校），永州坐火车到衡阳大约要3个小时，每到周末，这个十五六岁的小姑娘坐着火车去衡阳学习，周日上完课再赶回来上卫校的课。
1992年，唐艳卫校毕业来到雷州工作。雷州每年春节都有书画展，好学上进的唐艳在一次偶然机会中被老画家喻明东发现，并将她引荐给广州美院的刘济荣教授。在刘济荣的推荐下，唐艳参加了广州美术学院花鸟画研究生课程班，开始接受学院派的系统绘画训练。2011年6月，“荷之梦·唐艳工笔画展”在广州艺术博物院小佑轩举行，反响不错。为进一步提升水平，2013年，40岁的唐艳决定赴北京现代工笔画院深造。
“当时有人问我：‘这么老了还去学习？’我笑而不答。爱一个人可以漂洋过海去看他，喜欢画画当然可以跨越大半个中国。这和年龄、距离没有关系。”唐艳说。事实上，当她到了北京之后，发现同学大多是四五十岁的人，甚至还有七八十岁的，“他们都很用功，除了吃饭休息基本都在画画、写生、看展、看书。有位70多岁的老先生，每天五六点起来，画室还没开门，他就从窗子爬进去画画。热爱真的不分年龄，当发现比你年长的人比你更努力，内心会生出时不我待的奋斗激情。”
2013年至2017年，她多次赴京，在北京现代工笔画院、北京画院、清华美院、国家画院学习。那几年，她把所有的假期用于学画，每两个月去一趟北京，她的工资和卖画的钱都花在了买画具画册和求学上。“从雷州到北京，路上往返近80个小时。因为路上乘车时间太长，每次一下火车脚都会肿得高，得体息两天才会消肿。”
求学之路虽然辛苦，蜕变却在悄然进行。2013年前，她的作品构图越来越大胆，技法越来越成熟，色彩也变得热烈起来，作品越来越成熟厚重。
《花香鸟欲醉》
《春风到我家》
半岛风物入画来
唐艳对绘画的痴迷，不仅表现在披风戴月求学的决心，还在于日常生活的苦练。写生是工笔画的日常“练功”，雷州半岛丰盛的植物、花卉、蔬菜、水果都成了唐艳的写生对象。她习惯带上菜篮子，去市场买新鲜果蔬放在篮子里，红薯、香菇、大白菜、辣椒都是写生的对象，画完了再吃。花生、核桃再加只小动物，配个小框，就是一幅生动的写生作品。《五谷丰登》是一幅画面是堆积如山的玉米，创作期间，她变着法子吃玉米，蒸的、煮的、烤的、炸的、榨汁……作品完成了，而她从此再也不想吃玉米了。
紫藤、鸡蛋花、火龙果花、杨桃、荔桃、香蕉、菠萝等雷州半岛常见的花卉水果都成了唐艳入画的素材，她将这些花木果蔬与代表地域文化的石狗、渔家风物结合起来，每一幅作品如同一曲“半岛小调”。2018年，唐艳创作了《岭南佳果》，金黄色的菠萝盛在箩筐、堆在地上，画面吉祥、喜庆、富裕。这幅作品运用了撞水撞粉技法，艳而不俗，构图新颖，让人耳目一新。该作品入选“第三届中国民族美术双年展”，在中国美术馆展出，作品被组委会收藏。同年，她的作品《花香鸟欲醉》入选中国美术家协会主办的“山水砚都·多彩肇庆”全国中国画作品展。
雷州半岛三面环海，渔家风情浓郁，唐艳从海边渔村收集了各种造形各异的鱼篓、渔具带回家，唐艳不停地对着它们画，用线条在纸上重新编织出一个个鱼篓、一张张网。近两年，她收集各种来湛江越冬的水鸟的照片，红嘴鸥、白鹭等开始出现在她的画中。2021年，她的作品《春风到我家》的画面呈现的是一群姿态各异的水鸟立在挂满鱼篓的树桩上，一枝桃枝横斜出画面，盛开着几朵粉色的桃花。这幅着色淡雅、散发着诗意的作品入选中国美术家协会主办的“百花向阳”全国花鸟画展。2021年，她画的《春风又绿江南岸》描绘的仍是成群的水鸟、鱼篓，作品入选中国美术家协会主办的“新时代·新使命·新征程奋进粤港澳全国中国画油画展”，并被组委会收藏。
一路走来，唐艳心无旁骛追求心中所爱，乐在其中，我们期待并相信，她的艺术之路会越走高远。
