开云官方网页版讯：这个三月，是属于女画家金长安的。3月6日至30日，金长安山水画展在广州湾法国公使署旧址展出，这是她几十年艺术生活的回顾，也是艺术征程的再出发。
金长安是岭南师范学院美术学院教授，广东省教育厅高级职称专家评审委员会委员，在办个展之前，已经50多幅作品参加中国美协、省美协主办的各种展览，拿过中国和省的多个奖项。她的画，有气场，有细节，有变化。一幅幅山水作品群峰雄健，由高到低，由远及近，由浅至深；境界随之而变，一会层峦叠嶂，危峰兀立，栈道盘曲，一会湖光山色，茂林修竹，流水飞瀑；山峦尽处，江水蜿蜒，烟波浩渺，渔舟晚唱。
这样的山水，虽山重水复，但柳暗花明，虽层层叠叠，但主次分明，虽奇峰峻岭，但幽意陡生。笔墨世界，穿越了光阴和时间。
是什么样的画家，才能把山水画得如此灵秀温润？
这位生于浙江绍兴，生活、求学于东北，在湛江工作十几年的女教授，性情豪迈，不拘小节，她知道中国画以气势神韵见长，这更契合男性的特点，却反其道而行，读大学时选择专攻国画山水，因为迷恋山水画方寸见万里的气度，要用笔墨构造一个属于自己的“乌托邦”。多元文化的交融给了她一个开阔的情怀，画面呈现的既有北派山水的雄奇豪迈，也有南派山水的灵秀温润。在她的画展上，一位书法家为她赠书 “长天开画卷，安屐踏金声”，是对她作品的最佳评价。
“她的画有传统，有个性。”画家柯艺兴说。
“她的画有文化味，追求一种传统的中国文化精神。”画家冯兆平说。
和时下许多山水画家涂雅式的泼墨相比，金长安的画显得气定神闲，透着浓浓的“书卷气”，如同画家本人的气质，由内而发，腹有诗书气自华。
作为一名高校美院的老师，金长安懂得传统和创新的重要，坚持“一手伸向传统，一手伸向内心”，教学、阅读、画画几乎是她生活的全部内容。她顺着中国山水画的发展轨迹，时常攀越宋元明清山水画的一座座“高峰”，撷取精义； 她力追石涛"一画论"的天籁之境，崇尚黄宾虹“一波三折”的美学理念，用笔墨书写空山无人的禅意大道。她源源不断地向传统汲取营养，像揉面团一样反复揉搓，直到把精要揉进骨子里，融进自己的笔墨。
画画，当然要写生，从北向南，她已经看过了太多的大山大水：长白山、华山、峨嵋山、乐山、敦煌、桂林山水、南岭……她画的写生簿攒了厚厚几本，这都成了她创作的素材，最终她画的是心中的山水，不南不北，墨色分明，有气象，有韵味，有情意。
这样的山，看似铁骨铮铮，其实柔情万丈，带着一股巾帼英雄气：以水墨粗线钩勒山的轮廓，再以积墨层层皴染，细细密密，真是纵有情思百缕，皆化作锦绣河山；画面上青绿的苔点如春天的柳絮，看似随意，实则精心，如女人轻施黛眉，妩媚生动。这样的山水，让人想起金戈铁马的花木兰，叱咤沙场的穆桂英，红颜盔甲笑傲风尘。
她已经找到了属于自己的绘画语言。
回归到女画家为何画山水的少，她直言：“太难了，太寂寞。”
画山水，得心中有山水，得有驾驭山水的气魄和能力，得能沉得住静得下心。她的山水由积墨而成，一笔一笔、一点一点，笔笔呼应，环环相扣，费时费工，即使一幅小扇面，也得画半个月，而她又是一个对生活很简单对艺术几近荷刻的人。每次进入创作状态，她全副身心都在山水间，完全忘了人间烟火地。好几回，她在厅里画画，厨房煮着东西，结果不是煮糊了就是煮焦了，她也无所谓，一杯豆浆两根番薯打发一顿，继续画画。
“生活可以很简单，但画画必须一丝不苟。你在画上付出多少时间，下了多少功夫，最后都是有回报的。”她说。
或许，正因为她对艺术的态度至诚，山水才能容她，任她挥洒。（开云官方网页版 刘金凤）
